社会需求评估，提高人才质量

着眼社会需求　巩固评估成果　提升人才质量

翟志荣^[1]

(西安音乐学院，陕西西安　710061)

【摘　要】从2005年起到2006年下半年，我院接受了教育部本科教学工作水平评估，在接受评估的过程中，我院牢牢把握“以评促改，以评促建，以评促管，评建结合，重在建设”的原则，按照学院提出的“以硬件促软件、以软件促质量、以质量促人才、以人才促成果”思路，明晰办学指导思想，加强基础建设，改善办学条件，强化教学管理，深化教学改革，全面提高教学质量和办学效益，经过全院师生员工团结一心，共同努力，艰苦奋战，在2007年上半年教育部公布的评估结果中获得A级。这次评估是对我院五十多年办学历程和近些年教育教学工作的全面检验，同时，也对今后的办学提出了更高要求。评估过后，我们不是原地踏步，而是以此为新起点，紧跟经济社会发展步伐，不断更新教育观念，适应新形势需要，贯彻新精神，研究新情况，探寻新办法，稳步推进教育教学改革，进一步提升音乐人才培养质量。

【关键词】高等教育;音乐艺术;教育思想;质量工程;应用型人才

1.引　言

党的十七大明确提出要优先发展教育、建设人力资源强国，这是党中央在新的历史时期、新的历史阶段，为进一步实施科教兴国战略和人才强国战略提出的新的重大战略目标。面对党的十七大对教育提出的新要求、新任务，我院更加自觉地坚持用科学发展观指导、推动学校教育教学工作，借评估的东风，趁势而上，着力把握教育发展规律、创新教育发展理念、转变教育发展方式、破解教育发展难题，产生了2门省级精品课程、1门国家级精品课程、一个省级“教学团队”、1项省级科学技术一等奖，音乐人才培养质量得到进一步提升，学院先后被省委、省政府授予“文明校园”、被省委教育工委、省教育厅评为“依法治校示范校”，学院建设呈现出稳步前进、蓬勃向上的发展势头。

2.以社会需求为导向，适时更新教育思想

随着国际国内政治大环境的安定团结、经济持续快速高增长、人民生活水平稳步提高，广大人民群众享受精神文化生活的需求越来越迫切和广泛，音乐作为精神文明建设的重要内容得到空前普及，音乐创作和音乐表演人才有了更加广阔的发展空间和展示舞台。高等音乐教育也必须适应这一社会发展趋势，从“精英教育”向“大众教育”演变。为此，我们积极转变办学理念，更新人才培养目标。

2.1创新发展理念，找准办学定位

深入学习教育部《关于进一步深化本科教学改革，全面提高教学质量的若干意见》教高(2007)2号文件精神和党的十七大关于教育要优先发展的精神，深刻领会科学发展观内涵，对全国音乐学院的布局和现存规模、音乐院校办学历程和未来发展趋势、音乐艺术人才的社会需求量和就业前景等进行了纵横比较，对我校的办学规模、办学层次、学校类型、人才培养目标和社会需求状况等进行深度思考，作出了锁定现有规模，从平面向立体要发展空间，建设精品校园的建设思路。同时，根据艺术教育大多以突出实践性、社会性的特点，把学校定位为“以本科教育为主体，积极发展研究生教育和留学生教育”的“教学型高等音乐院校”，确定了“办国内一流音乐教育，培养多层次应用型人才，优势专业创国际先进水平”的发展目标和“1+1”人才培养模式，找准了自身在国家高等教育体系中和西部教育大省中的定位，为学院健康、协调和可持续发展奠定了坚实的基础。

2.2坚持与时俱进，更新培养方案

为全面贯彻落实党在新世纪高等教育的方针，学院提出了“1+1”人才培养模式(即本科毕业生的基本理论水平或者说是人文素质同普通文科院校本科毕业生水平相等，基本技能或者说是音乐素质达到同类专业院校本科毕业生的水平)。学院编制的培养方案，充分考虑了当时国家高等教育的整体发展形势、学院当时的办学规模和办学层次，紧紧围绕培养高质量、高素质的创新型音乐专门人才思考问题。随着高等教育从数量规模型向质量效益型的转变和毕业学生就业形势发生的重大变化，音乐人才培养也由专业型向应用型转变。根据变化了的形势，坚持每年对学生的普通话进行测试，对音乐表演专业学生通过培训，使其取得教师资格证，把重点转移到为学生就业拓宽渠道上。2006年，我们以接受本科教学工作水平评估为契机，发扬与时俱进的思想作风，通过调研形成了“厚基础、宽口径、高素质、应用型”的音乐专门人才培养方案。新的培养方案，从为学生提供更多的自主学习时间和空间出发，充分体现学院新的教育思想观，强化了实践教学环节，更加注重学生基本技能的培养，把培养应用型音乐专门人才的目标放在突出位置，使培养出的学生更快更好地适应社会需要。为了提高生源质量，2008年，我院首次把高考文化成绩计入录取总分，保证录取学生的文化素养。

2.3着眼社会需求，完善课程体系

随着人才培养目标定位的调整，我们随之对原有的课程体系进行了调整，以教育部2007年《关于进一步深化本科教学改革，全面提高教学质量的若干意见》为指导，结合现阶段社会发展对音乐艺术人才的需求形势，在保持原有优势的基础上，广纳学科新信息，调整和设置学科专业，进一步优化课程结构，把拓宽专业口径与灵活设置专业方向有机结合、把加强专业基础实践与强调适应性有机结合，充分考虑办学特色与生源状况，着力培养基础扎实、知识面宽、应用能力强、专业技能高的音乐艺术人才。现行的课程体系由必修课、选修课和实践教学环节三大部分组成。必修课包括公共基础课和专业及专业基础课，公共基础课由原先的11门压缩为8门。对专业及专业基础课课程门类进行了归并。调整后本科四年各专业学生课内课时量控制在2500学时左右，首次对实践教学环节内容以学分制的形式进行了明确，加强了课外艺术实践、教学实习时间，音乐表演专业增加了合奏、重奏和乐队排练的时间，音乐教育方向增设了见习课，进一步规范了教学实习全过程。鼓励学生参加教学实践，并将学生完成实践环节的情况和评价作为评优和就业推荐的主要依据。新课程体系将本科生在校学时分配为：必修课时间占39%，学生练琴(专业演奏)时间占37%，实践活动占5%，剩余19%的时间由学生自由支配，给予学生较大的自主性，使艺术人才的个性得到更充分发挥。

3.以教学评估为新起点，扎实推进教学质量工程

遵照教育部《关于实施高等学校本科教学质量与教学改革工程的意见》精神，于2007年4月启动了学院“教学质量工程”计划，通过扎实有效的工作，《民族交响乐队训练与表演课》荣获2007年国家精品课程，填补了学院国家级精品课程的空白;“作曲与作曲技术理论”被评为省级“教学团队”，成为教学质量与教学改革工程中的又一重大成果。(www.xing528.com)

3.1紧跟时代教育步伐，不断改进教学方法手段

组织全院干部、教师开展教育思想观念大讨论，大力支持和积极鼓励教师摒弃陈旧教学手段，改革传统教学方法，树立现代教育理念。广大教师根据各自教授课程的特点，踊跃创新教学方法，在教学活动中贯彻“以教师为主导，学生为主体”的教学思想，实行“一对一个性化教学、多对一主辅式教学、协作性组合式教学、研讨性互助式教学”等教学手段，激发教、学双方的积极性，有效增强了课堂活力，极大地调动了学生的学习兴趣;随着高等教育教学信息化建设速度的加快，多媒体教学手段被广泛运用于教育教学中。为适应现代化教学手段，紧跟时代前进步伐，近些年，我们逐年加大教学信息化建设，为所有公共课教室安装了多媒体教学设备，积极推进多媒体课件的开发和应用，多次举办现代教育技术培训，提高广大教师运用多媒体设备和软件的能力。目前，学院基础部所承担的外语、文学、马列、计算机等课程全部采用多媒体教学手段授课;音乐学、音乐教育、作曲与作曲技术理论、视唱练耳专业方向的专业基础课100%运用多媒体授课，突出了音乐的直观和音响在授课中的运用。

3.2立足现有办学条件，不断更新教学管理手段

教学管理手段先进与否，直接影响到管理工作效率。由于受行为习惯和音乐艺术教育特色的牵袢，在很长一段时期内，我们的教学管理基本处于手工操作状态，为改变管理手段长期落后的面貌，我们先后考察了多所大学使用的教学管理信息系统，认为，普通理工科高校所使用的教学管理综合信息系统“大而全”，多数不能涵盖我校的“小而散”教学和管理特点，且那种“大而全”的教学管理综合信息系统，造价高、管理难度大、维护起来比较艰难，不太适合我们这种规模小、专业门类多、教学方法和手段复杂、管理特色鲜明的学校。于是，我们自己动手自主开发研制了学生考勤、教材管理、成绩管理和课务管理等信息系统，通过运用，这几套管理系统既经济实惠，又简便操作，还符合我院的实际情况，极大地提高了管理效率和准确率。

3.3完善质量监控体系，确保音乐人才培养质量

对教学质量实施监控是履行教学管理职能，规范教学秩序，完成教学计划，保证教学质量，实现人才培养目标的重要环节。通过对教学质量实施监控，发现教学工作的薄弱环节，有针对性地加强建设，从而增强广大教师的责任感，充分调动教师的教学积极性，确保教学工作的高水平和人才培养的高质量。我们在严格执行国家的法律、法规的前提下，遵循高等音乐艺术教育规律，结合本校办学特色和现状，采取了一系列可操作性强的教学质量监控方式、方法。严格落实教学计划管理制度，坚持实行巡查课和对教师、学生进行考勤制度，坚持每学期对教师授课质量进行评价，落实领导干部和督导专家听课制度，发挥教学信息反馈制度的作用，建立健全教师教学档案，重视教师、学生信息员工作，形成了自我约束与他人监督、领导监控与群众监督、职能部门监控与专家监督的上下左右、内外纵横相结合的教学质量监控体系，保证了教学工作正常有序开展，使其始终处于最佳运行状态。

4.以实践教学为突破，努力培养应用型音乐专门人才

实践教学是音乐艺术教育显著的教学特点，是培养实用型、创新型音乐表演人才不可缺少的环节。我院一贯重视实践教学工作，在坚持落实现有实践教学规章制度的同时，重点加大了对学生参加各类比赛、对外交流演出和社会实践的组织力度，丰富了课堂教学内涵，拓展了第二课堂教学外延。

4.1积极鼓励学生参加各种赛事

学校非常重视学生参加国内外各类比赛，把其视为提高学生能力素质的重要途径来抓。学校各级领导和部门经常留意比赛信息，及时向学生提供，动员并鼓励有实力的学生参赛。对学生自己寻找到的比赛信息，注意及时收集归类，并做好宣传，对选手进行认真遴选。对有意参赛的学生，专业老师都能给予热情辅导，教学管理部门在必要的时候对非主课作出调整，为学生创造充足的准备时间。2003年到2006年间，我院学生在各级各类比赛中获奖500多项，其中，地区和国家级以上奖励59项，省级以上385项。2007年以来，又有近100名学生在各级各类比赛中获奖，有的获奖级别之高、一次性获奖人数之多是历年来之最，这在很大程度上激发了学生锻造能力、提高素质的自觉性。

4.2适时搭建教学实践交流平台

以学生为主体的交响乐团、东方民族交响乐团、交响管乐团、秦筝艺术团、大学生艺术团、合唱团等艺术实践团体，是我院学生把课堂知识转化为实际能力的主要平台，通过这个平台，学生的综合素质得到了较快提高，为走出校门，尽快适应社会岗位需要奠定了坚实基础。我们在完成规定教学任务的前提下，加大业余排练力度，并积极走出去作教学实践交流。2007年以来，我院东方民族交响乐团先后到省内阎良、铜川、宝鸡、杨凌、延安、榆林等地及外省的四川音乐学院、武汉音乐学院和甘肃天水进行实践演出;还走出国门远赴新加坡展演并与滨海艺术学院进行交流，使学生在更大的空间、更广阔的天地得到了锻炼。同时，主动承担政府部门组织的“迎奥运、共建和谐校园”和“高雅艺术进校园”等公益性活动，积极参加驻地西安市的各种文化艺术活动，从而使更多的学生得到了实践和锻炼。

4.3精心组织好学生的社会实践

为了使所有的学生在校期间都接触到社会，我们对非表演类学生规定了社会实践时间和内容。主要依靠“三下乡”、采风、实习等形式，锻炼学生的实际能力。每年暑假，学校团委都要组织学生开展“三下乡”活动，大学生们弘扬传统美德，传播先进文化，既增长了才干，又起到了净化思想、养成良好品格的作用;在采风活动中，对从事民间音乐演奏和表演的民间社团组织、民间音乐家进行专项采访，了解乐社的历史进展过程以及乐人的传承方式、演奏方法和个人阅历，对民间乐社的演奏、演唱进行录音、摄像，了解民间音乐的演奏、演唱方式和技法，收集民间乐器、乐谱、唱本、书籍等进行研究，分析民间音乐的音乐形态特征，对解决学生课堂学习的疑问起到了很好作用。同时，分别在山东省临沂市“华信音乐学校”、陕西省榆林市文学联合会、陕西省安康市紫阳县文化馆建立了教学采风基地，在安康市师范学校、安康市艺术学校、宝鸡市师范学校、陕西省艺术学校、西安市育才中学、西安市师范学校、西安市艺术学校、西安市大雁塔小学、西安市翠华路小学等建立了实习基地，目前学生的实习已不再局限于学院定点的实习基地和教育行业，实习领域进一步拓宽，几乎遍布各行各业。

【注释】

[1]翟志荣，男，教授，西安音乐学院党委副书记、院长。