《人再囧途之泰囧》影片档案
影片片名：人再囧途之泰囧
英文片名：Lost In Thailand
制片地区：中国
类型：喜剧
时长：105分钟
影片规格：35毫米遮幅宽银幕系统
制作公司：
北京光线影业有限公司
北京真乐道文化传播有限公司
黄渤工作室
Enlight Media
发行公司：
国内发行方：
北京光线影业有限公司
中影数字电影发展（北京）有限公司
国际发行方：
AMC
（负责北美地区发行）
主创人员：
导演：徐峥
策划：杨庆、刑爱娜、刘仪伟
摄影师：裴力威
录音师：李军
泰语配音：李宝玉（泰国）
音乐设计：Howie B.（英）、赵英俊（作曲）、邓讴歌
美术设计：郝艺
服装设计：刘倩
剪辑：屠亦然
动作指导：陈硕、李志杰
预告片导演：李若飞、吴洋
预告片特效设计：曹鹰、王研硕
主演：徐峥、王宝强、黄渤、陶虹、范冰冰、谢楠、Rose（泰国）
开机时间：2012年4月18日
上映时间：2012年12月12日
上映天数：68天
上映票房：12.7亿元人民币
观影人次：3920.96万
中国香港上映时间：2013年1月31日
泰国上映时间：2013年2月7日
北美上映时间：2013年2月8日
马来西亚上映时间：2013年2月21日
影片简介：
《人再囧途之泰囧》（Lost In Thailand）简称《泰囧》，是由著名演员徐峥首次自编、自导、自演的喜剧电影，于2012年12月12日公映。由徐峥，王宝强、黄渤主演。影片讲述的是跨出国门远赴风情浓郁的泰国，并一路遭遇“敌人”狙击，于是这三个各怀目的的人上演了一段爆笑惊险的神奇旅程。《泰囧》的票房总数突破12亿元，成为首部10亿级票房的华语电影，并打破了3D版《泰坦尼克号》9.34亿元的纪录，成为年度票房冠军。上映首日即斩获3900万元票房（含零点场），创下历年12月影市最高开画纪录、首日票房最高的国产喜剧片纪录及周三开画影片的最好成绩三项纪录，创中国电影史上观影人数之最。
获奖情况：(www.xing528.com)
2012年中国电影发展票房推动力奖《泰囧》
2012年中国电影发展推动力人物奖（徐峥）
2013年第四届中国电影导演协会2012年度表彰大会年度评委会特别表彰（徐峥）
2013年《人再囧途之泰囧》获得第7届亚洲电影大奖最高票房奖
2013年《人再囧途之泰囧》获得第3届北京国际电影节国内展映单元——轻松人生提名
2013年《人再囧途之泰囧》获得第13届华语电影传媒大奖百年传媒年度致敬电影、观
众票选最受瞩目电影
注：资料综合整理自时光网（http://movie.mtime.com/118999/details.html）、百度百科（http://baike.baidu.com/view/1857725.htm#8）、艺恩咨询（http://www.entgroup.cn/）等电影垂直网站或网页。上映票房及观影人次数据由中国电影发行放映协会提供。
《人再囧途之泰囧》单片分析报告
《人再囧途之泰囧》是徐峥历时两年精心打造的一部“接地气”的喜剧片，也是徐峥进军国内导演行列的首部电影作品，影片于2012年12月12日上映，以6000万元的投资成本获得超过12亿元的票房收入，从上映之日起就在不断创造中国喜剧电影乃至中国电影的票房神话。其实，徐峥与喜剧结缘已久，在徐峥看来，他的喜剧之路比影视之路还要长。“上学的时候我就演喜剧，台上一抖包袱，底下观众笑岔了气。对于一个演员来说，那种成就感是不得了的。我一直被这成就感带着走，直到今天。”[184]1999年他在魔幻喜剧《春光灿烂猪八戒》中出演猪八戒一角曾获得金马奖提名，后又在古装喜剧《李卫当官》中扮演李卫、现代喜剧《疯狂的石头》中扮演奸险的冯董，《爱情呼叫转移》中又与11位一线女星同台飙戏。2010年，在被称为公路喜剧电影的《人在囧途》中，徐峥扮演的玩具老板徐成功与王宝强扮演的讨债资深“挤奶工”牛耿，在春节回家途中遭遇种种囧事，由一路上的闹剧最终升华为对家庭伦理道德的阐释，影片上映后引起很大反响。《泰囧》延续了《人在囧途》的喜剧风格，影片由徐峥自编自导自演，王宝强、黄渤倾力加盟，三人共同上演了一段囧态百出的泰国之旅，展现了不同阶层的人对生活、金钱、利益的不同追求。导演徐峥曾表示自己要做有主题的喜剧片，主打接地气的喜剧风格，既有充足的商业元素，又要有人文特色。影片无论在视听语言定位，还是营销策略设定、发行方法推行等各个层面都充分追求喜剧化、大众化，立足于做观众喜欢的电影。影片上映5天票房突破3亿，创华语片首周票房纪录，并最终收获2012年中国电影最高票房，首次执导电影就获得如此大的成绩，一度将徐峥推向舆论的中心，徐峥在接受采访时多次谈到，电影到现在已经不属于他自己，它像是脱缰的野马一样，它变得不仅仅是一部电影，而是变成一个事件。
一、视听语言分析
作为一部充满异域风光的公路喜剧电影，《泰囧》既强调“泰”也强调“囧”。《泰囧》讲述了商业成功人士徐朗、高博以及草根青年王宝的一段异国奇旅，一路上囧态百出。徐朗和高博共同在一家高新技术产业公司工作，徐朗用四年的时间研制出一种所谓可以提高燃油效率的“油霸”，为此他屡次失信于女儿，婚姻出现危机，在油霸的推广上又与高博产生分歧，为了各自的利益，反目为敌。在影片中，徐朗和高博都以一种病态出场，徐朗牙疼，高博落枕，他们的形象代表了游走于城市中的中层阶级，为生计不停地打拼，却忽略了身边最爱他们的人。相较于徐朗，高博追求利益的欲望更加强烈，在影片中属于反派一角，一身笔挺的黑色正装，使用高科技跟踪技术，显然是故作高端。影片中的另外一个角色王宝，以卖葱油饼谋生，手中拿着仙人掌到泰国为妈妈种健康树，他善良、单纯，还有点傻，他的无意识给徐朗的泰国之旅带来了许多麻烦，但他却是二人关系的主动一方，为影片抛出了许多噱头。在现实生活中也存在这样的人，他们很真诚，但身上往往带着刺，使得别人在接近他们的时候往往会不舒服，就是这些刺让人觉得他和徐朗之间始终存在着隔阂与矛盾。首次执导电影，《泰囧》实为徐峥的诚心之作，每一个环节都经过精心设计。在迎合国内观众的同时，影片也在努力扩展国际市场，以好莱坞主流情节为依托，借鉴了好莱坞电影的制作花絮和纪录片，也参考了大卫·芬奇拍《社交网络》，在视听语言方面追求艳丽的色彩、闹哄哄的背景音乐、快速剪辑镜头以及分割画面。从摄影、声音、剪辑等方面都希望能使观众在欣赏泰国风情的同时，体味电影所营造的“囧途”。
（一）摄影
《泰囧》的摄影师宋晓飞是一个表现主义风格较强的人，曾在电影《双食记》《斗牛》《杀生》中担任摄影指导，凭借《斗牛》《杀生》分获第46届、第49届金马奖“最佳摄影奖”提名。《泰囧》的拍摄地选在泰国，表现的是一段时而舒缓时而惊险、时而温馨时而冷漠的异国之旅，拍摄时间大多是白天，在利用自然光源的同时较好地突出了真实感，画面色彩绚丽。在宋晓飞看来，喜剧电影的真实感比表现性要强，重在强调人物表演，通过镜头塑造人物形象。影片中一些蒙太奇的镜头对于增强人物的真实性、饱满度起到了一定的作用。如徐朗在办公室给妻子下跪求她不要离婚，告诉女儿下次一定带她去海洋馆被拒，为拿到授权对任何事情都提不起兴趣，带着一个坏牙整日忧心忡忡；徐朗的竞争对手高博，脖子落枕，为了拿到授权将即将生产的妻子一人留在国外，使用GPS定位跟踪系统对徐朗紧追不放；相对于徐朗和高博，王宝将在泰国蜜月之旅的经历写给妈妈，种健康树为她祈福，画面温馨感人。这些镜头让观众对影片人物产生一种真实的存在感，甚至从中能找到自己的影子。此外，影片中多采用中景、近景、特写，通过人物的整体造型、动作、面部表情以及个性化的语言，表现人物的性格特征。而一些长镜头的拍摄则主要是用来烘托气氛，宋晓飞希望在拍摄过程中达能到人物与环境的最大契合，在传达真实感的同时不乏幽默的噱头，例如在拜佛这一环节中，王宝诚心祈求母亲身体健康；徐朗则一副病态，牙疼的表象化之下是心中对金钱、利益的强烈欲望。开始的角度，观众是看不到佛的，直到王宝要一个个拜下去，才通过远景看到：“哇，这么长。”此外，《泰囧》拍摄过程中，宋晓飞首次使用数字摄影机ALEXA拍摄，一些其他型号的机器辅助拍摄。例如徐朗开车在市场里横冲直撞这场戏，使用了5DII辅助拍摄；结尾徐朗和高博的打斗，则使用EPIC和ALEXA相互配合，保持了摄影过程中高速运动的镜头连续性。
（二）声音设计
《泰囧》的独特之处在于它是一部公路喜剧片，整部影片的声音设计始终围绕“泰国”和“囧途”展开。影片的声音设计进行了画曲线图试验，即故事情节一条曲线，声音一条曲线，最后将这两条曲重合，看高潮、低谷是否重合，然后决定声音是要到高潮，还是跟它相反，声音大的曲线图确定之后就可以具体到细节。在谈到《泰囧》的声音设计时，录音师董旭说，《泰囧》实为一部后期配音的电影。因为影片拍摄主要是在自然环境中进行，行驶的火车、嘈杂的马路、湍急的河流以及演员经常奔跑打斗都使拍摄中的同期声使用率非常低。此外，喜剧电影的声音设计也不同于其他类型的电影，喜剧气氛的烘托主要靠演员在对白中抖包袱，音乐的抒情作用小于剧情片、爱情片，更不同于战争片富有震撼力的声音。另外，徐峥还希望在影片达到笑点时，不要因声音过大而影响观众间互相传染笑声。因此，这部电影在混录的时候，第一个层次是对白，第二个层次是音乐，第三个层次是声音效果。[185]在影片中，导演徐峥提出将出字幕的时间晚于演员开口的时间，以使观众能够接到演员抖出的包袱，充分感受对白的喜剧效果。当然，在整部影片中，拍摄场景的不断变化给摄影师带来的最大挑战是声音的衔接，为此，音乐对于影片叙事、转场以及气氛烘托起到了很大作用。《泰囧》的音乐设计有三位Howie B.（英）、邓讴歌、赵英俊（作曲），Howie B.是伦敦第一大俱乐部Fabric的驻场DJ，既是唱片监制，又是混音师，擅长将多种音乐元素组合；邓讴歌曾担任多首歌曲的作曲和制作人，如电影《南京南京》首映礼的音乐制作，电影《孔子》主题歌的编曲和制作人，以及王菲音乐会的吉他手；赵英俊在音乐界则以翻唱著名，在《泰囧》的音乐设计中担任作曲。影片主题歌《泰国传奇》即改编自英文歌《Every breath you take》，赵英俊在原曲贝斯弹奏的基础上融入其他音乐元素，既保持了原曲的动感和进行感，又相对柔和更贴近现实生活，充分发挥了音乐的叙事功能。如徐峥陪王宝强完成旅游清单，以及他们相伴走出丛林的情节，都是以《泰国传奇》为背景推动影片故事向前发展。同时，在影片衔接中，还利用了一些声音效果，特别当两场戏的声音变化特别大时。例如，在徐朗和王宝从寺庙黑市逃出来之后，开车来到一个空旷的公路，前一场戏混乱嘈杂，后一场戏则相对平静，反差很大，因此，汽车发动机、刹车连同轮胎摩擦地的声音都被无限放大，这样就将两场戏的声音衔接起来，不会显得太突兀。同时，空旷的公路上这场车戏，展现了影片中声音的强弱设计，汽车发动机重金属的声音让人窒息，就显得徐峥更静。
主要的录音机：AAton Cantar-X 2、NAGRA 65、Roland R4 Pro
两台便携录音机：Zoom H4n
调音台：audio 114
话筒：416p，816t，60，70
无线话筒：莱克
（三）剪辑
纵观整部影片，《泰囧》希望通过营造一段戏剧化的囧途，最终实现影片主人公重新回归到家庭温暖。在影片剪辑过程中，剪辑师屠亦然认为，对于旅途感、喜感和情感的把握尤为重要。影片中拥堵的公路、模拟机舱、住酒店、坐火车以及王宝的“宝宝泰国之旅”等环节为观众营造了一次真实的泰国之旅，与此同时，影片中每个不同故事情节之间的转场均是以“在路上”为标志，无论是火车、汽车还是大象都在推进整个影片的叙事。在喜剧气氛的营造上，大量使用了平行蒙太奇剪辑手法，通过对比突出主人公的“囧”态。影片将两种在平常情况下互不相干的观念、情境和概念组织在一起，有意识地让两者前后对比，从而造成一种失谐和有趣的效果。[186]如在酒店不同房间的两场戏，徐朗被迫躲在床下“避难”，高博则“享受”着葱油饼式的按摩，加之音响的巧妙配合，将影片的戏剧化冲突推向高潮。此外，影片还使用了分屏剪辑的方法，将喜剧情节重新搭建，避免了因头绪过多而叙事混乱。在影片的情感传达上，徐峥希望屠亦然能够通过剪辑把握影片节奏，有张有弛，让观众看到人物心理活动。因此，影片开始节奏比较紧，表现人物繁忙、烦躁，随着故事的深入，慢慢地沉下来了，镜头上也会多出空间，留给情绪，留给人物表演。[187]
二、影片投资宣发分析
2010年，《人在囧途》上映，徐峥在剧中扮演一个公司老板，这部几乎没有做宣传的小成本喜剧电影最终收获4000万票房。在这之后，徐峥心中一直有创作《囧途2》的想法，却没有找到导演合作，于是就打算自己做导演。在遇到光线影业董事长之前，没有人愿意为徐峥投资，而徐峥花了20分钟将故事梗概“演”给光线传媒董事王长田之后，王长田的爽快拍板让徐峥很意外，更没有预料到这部影片给徐峥和光线传媒都带来了意外的回报。作为一部小成本商业电影，《泰囧》恰当地把握了电影的商业属性，影片零点票场房约为200万元，首日排片1.3万场，占据34%的市场份额，一跃成为排片第一位的影片。[188]《泰囧》除了是一部精心打造、跨国拍摄的喜剧片外，其背后的投资宣发也值得借鉴。影片上映68天，最终以12.7亿元票房创中国电影史票房神话。影片由光线传媒完全投资，上映后，光线传媒的股价也随之飙涨，最高点相较于上映当日涨了近65%。[189]在股市上，光线传媒从12月4日的19.34元一路上扬到了28.3元，15个交易日涨幅45.9%。12月25日涨幅最为惊人，截至收盘，涨幅9.27%，报28.30元，换手率19.27%。[190]
（一）融资分析
与大多数国产电影中资本大量、高调参与影片直接投资、票房收益分成不同，光线传媒背后的资本团队，大多都是间接、侧面地推动着影片的票房，并从不断上涨的股价中获得收益。[191]据调查资料显示，2012年前三季度，光线传媒机构持股共1752.02万股，占流通A股7.28%，合计40471.58万元。其中，中信证券股票精选集合资产管理计划以250.11万股持有量占据了光线传媒流通A股1.04%，排在首位，包含三季度新增股份121.07万股。光大银行泰信先行策略开放式证券投资基金和光大中小盘两家机构分别占据流通机构投资者的第七位和第九位，持有股份基本上都是在三季度买入。[192]这些与光线传媒利益相关的银行和投资机构并没有直接投资《泰囧》，但为影片初期造势起了不少作用。在《泰囧》上映前，客户使用光大银行、中信银行信用卡消费，只需花25元就能购买到该片的电影票，光大银行甚至在部分地区推出了10元的超低票价。另外，光线传媒旗下北京光线影业有限公司宣传总监李海鹏还向记者透露，在《泰囧》首映日当天及其后的一段时间，全国各省市都有影院被持股银行、电讯运营商、券商等机构包场观影，回馈固定用户和员工的现象。相比股市巨大的涨幅带来的收益，这种小成本的造势确实事半功倍。据粗略估计，《泰囧》给光线传媒2012年度业绩大约带来5.16亿元的营业收入，凭借《泰囧》，光线传媒在2012年国民营业企业中的收入排名将跃居第一位，超过华谊兄弟和博纳影业。[193]
（二）营销分析
作为一部小成本电影，《泰囧》的总投资6000万元，其中电影营销成本与制作成本相当大概3000万元，占到总成本的50%。在《泰囧》上映前两个月，光线的营销计划就已经启动，《人再囧途之泰囧观影指南》《人再囧途之泰囧终极预告》《泰囧在万达欢乐观影提示》等各种宣传作品，发起了光线传媒最广泛的一次营销。光线传媒在电影投资制作、宣传发行方面已经积累了六年经验，此次影片制作，光线采用了多元化整合营销传播模式，充分利用新媒介环境，在营销方面取得了成功。整合营销传播的中心思想是在与消费者的沟通中，统一运用和协调不同的传播手段，是不同的传播工具在每一个阶段发挥出最佳的、统一的、集中地作用。[194]在《泰囧》营销过程中，整合了电影制作、发行、播放及相关升级产品，以电影作品为轴心，利用各种有效的传播工具和传播渠道推广电影。光线传媒一个很大的特点就是资源共享，在公司上市时，其核心故事点就在于地面的传播网络，充分利用光线自身平台，1200个地面频道、300列火车、300个大学校园、3000个药店医院、北京和广州的全线地铁、北京和其他城市的全线公交车、40个机场和4条空中航线，以及付费数字频道“新娱乐”。综合算，这些能够将影片票房提高30%。[195]此外，这次《泰囧》还开创了新的网站合作模式，比如支付宝、360、淘宝等。像360支持了50个泰国游的名额。[196]导演徐峥、主演、王宝强等也多次发微博，极力推荐影片，扩大影片在网民中的影响。《泰囧》的营销团队代表李海鹏在采访中曾说，一部影片要在市场上获得成功，最重要的是心中有观众，知道观众的关注点，找到与观众的共鸣点，让观众满意。观众满意后通过口口相传的方式交流看片后的感受，或者在网络社交平台对电影进行讨论，便形成了电影的口碑传播。口碑传播对《泰囧》票房的影响也是不可忽视的，以“天涯论坛娱乐八卦”板块整理的《泰囧》及其同期电影的评论（见表1），截至2013年2月1日，《泰囧》在这个板块的讨论帖最多，为影片上市后的宣传起到了不可小视的作用。当然，《泰囧》在宣传策略上也在不断满足的观众的猎奇心，影片首款预告片中只有徐峥和王宝强，一个月后在《电梯版预告片》中黄渤在结尾亮相，随后又在发布会组成“囧神”组合，之后更有陶虹亮相发布会等等，在影片结尾，范冰冰的出现不仅给置身其中的王宝带来惊喜，更使观众感到意外，发出不虚此行的感慨，充分论证了电影创作出来不仅仅是让消费者看到，还要让消费者愿意买单，否则，电影作为一种商品也便失去了其存在的价值。
表1 同期上映影片讨论帖情况
除此之外，《泰囧》还有一大创举，即影片发行方与万达电影院合作的新的营销模式，导演徐峥和王宝强参与《泰囧》海报、预告片的制作，《泰囧》制作的宣传物料包括30多款海报、多款预告片以及在网络上播出的病毒视频。以预告片为例，包括先行版、剧场版、动作版、激情版、动物世界版等。[197]宣传方发出的“末日狂欢”“2B囧神”“与其等死，不如笑死”等“狂言”更是吊足了观众的胃口。这一创举整合了电影的制作者、发行方、播放者，保证了影片从生产到播放各个环节整体节奏的一致，形成高效运作，为电影市场整合营销提供了新思路。
（三）发行放映分析
纵观光线传媒的发行系统，值得一提的是其城市发行经理，分管明确的市场切分，对接影院。发行人员要跟踪影院和当地的其他资源保持联系。发行网点有70个城市，算上周边覆盖有120个城市。每部影片上映的时候，每个地区会有一个计划，共有70个计划，针对每个影院都有计划。在《泰囧》没有正式上映前，已经举办过多场包括业内和业外人士的看片会。以中美星美电影院线有限公司为例，基本上大大小小影院经理都看过这部电影，所以在排片时能按照自己对影片的判断来安排，可以避免在心里没底的情况下排片。以冯小刚的贺岁片为标志，贺岁档已经成为中国电影产业的“黄金时间”，作为一部喜剧片，《泰囧》选择在贺岁档12月21日上映，吸引了较多的有空闲且急需娱乐的受众。《泰囧》选择的上映时间成为其票房获得成功的基石，上映前夕突然宣布将档期提前至12月12日，光线打出的是“轻轻松松过‘末日’的喜剧牌”，经过测算，2012年贺岁档的喜剧基本没有，冯导也没有做喜剧作品；光线还临时决定把《泰囧》的档期前移了一个星期，避免和《十二生肖》撞车。[198]
表2 《泰囧》上映前15周影片类型统计[199]
这一提前至少让《泰囧》的票房提高了15%。《泰囧》此时登场，毫无竞争压力，既避开了与进口大片的冲撞又碰巧处于年底观影热潮。这时《少年派的奇幻漂流》已放映三周，《一九四二》的势头已过，《王的盛宴》两周就已疲软，丧失竞争力，《十二生肖》《血滴子》和《大上海》一周后才上线，形成一个巨大的市场空当，加之《一代宗师》延期，《泰囧》这招见缝插针，为其带来一周以上的畅游时光。在上映首日，院线们就给了它34.1%的超高排片率，首日即获票房3500万元，上映5天票房突破3亿元，创造华语片首周票房纪录。
表3 2012年12月上映影片前5天票房（数据来源http://tbzs.sinaapp.com/）
之后，排片率继续飙升至45.3%。针对这一现象，制片人陈祉希认为，“市场有这样的反馈，很大程度上是基于一种报复性的观影心态。现在，群体式的压抑感非常严重，大家觉得要生存在这个社会上，要面临无数的惶恐，不断奋斗似乎都无法赶上日益增长的物价和我们内心不断膨胀的欲望。社会现实与我们的内心向往产生了巨大的逆差，所以，《泰囧》起到了一个释放压力的作用，我称它是一部‘释压’的片”[200]。
可以说，《泰囧》在中国市场的成功，占尽了天时、地立、人和。中国观众长久以来对喜剧的诉求，贴近大众的故事情节，精细的营销发行策略，新兴导演的诚意之作，多种因素共同造成了2012年的“泰囧事件”，也使得徐峥成为中国最新也是最意外的票房冠军导演。面对这一“事件”，徐峥始终保持着一颗平常心，他承认自己的电影还有很多不成熟的地方，票房只能代表电影的一个特质，并不能代表全部。《泰囧》在国内的热销也带来了海外市场的追捧，据新华网《中国喜剧片〈泰囧〉在美国若干大城市上映》（引自美国《华尔街日报》网站2月8日报道）报道：中国喜剧片很少有为出口而拍的，但是《泰囧》本周末在美国的上映将使观众有机会一睹中国当代电影的风采。北美院线第二大巨头AMC官方发布了《AMC院线将中国创票房纪录的电影带给美国观众》，并于2013年2月8日，中国农历新年，在29家影院上映《泰囧》，然而《泰囧》在北美并没有在此创造中国电影海外发行票房的奇迹，首日票房仅为9098美元，约700人捧场观看，首周末也仅收获了3.22万美元（约合20万元人民币）。此外，《泰囧》除在泰国上映获得一定市场外，在中国香港、马来西亚的票房也未达到预期，香港《明报》认为《泰囧》遇冷是影片本身质量不佳：“徐峥虽然活用了港式拍片手法，故事通俗但不精彩，无法引起香港观众的新鲜感。”美国《洛杉矶时报》也认为：“尽管有些人或许觉得片子很有趣，翻译配音也不会使之韵味尽失。但按照评判现代喜剧的标准，它充其量只能算是好坏参半，很多段落毫无笑点，平淡而拖沓。”
《人再囧途之泰囧》艺术评析
2012年的贺岁档，云集了许多大导演大制作、大投资的电影，其中李安《少年派的奇幻漂流》、冯小刚的《一九四二》、陆川的《王的盛宴》、成龙的《十二生肖》等均投资过亿，在如此强势的竞争之下，徐峥以其首次执导的小成本喜剧电影《泰囧》收获2012年票房冠军，被业界称为票房黑马。然而影片的投资方光线传媒董事长王长田却认为：“我们不是黑马，我们是白马，我们每一步都经过计算，是这么多年经验的总结和释放。别人看到幸运，对我们来说是个必然。”[201]他认为，《泰囧》如此火爆，客观原因包括中国观众对内地影片的支持，以及同档期影片类型的差异，其成功的主观必然性来自于电影对于观众和市场的尊重以及恰当的宣传营销方式。当《疯狂的石头》获得成功，宁浩说他的剧本是“用算盘计算出来的”，对于《泰囧》，徐峥说：“我的电影是设计出来的。”《泰囧》从筹备到拍摄再到后期制作、宣传发行，每一个过程都能验证它是一部诚意之作。在接受采访时，徐峥说：“《泰囧》这部电影就像它的名字一样，泰和囧，在经历了无数的‘囧’以后终于迎来了‘泰’，就像‘囧’极泰来一样。”[202]
一、一部类型明确的喜剧电影
中国喜剧电影的诞生可以追溯到第一部故事片《难夫难妻》，一直到新中国成立前后，喜剧明显占了较大一部分比例，如《庄子试妻》《太太万岁》《乌鸦与麻雀》《渔光曲》《姊妹花》《五朵金花》《今天我休息》等等，内容立足于百姓现实生活。因此，喜剧是中国电影传统中一支不可小视的力量。1997年，冯小刚的喜剧电影《甲方乙方》打响了中国大陆贺岁片的第一枪，取得了3000万元票房，压过当年所有国外电影的票房成绩，至此之后，喜剧片成为贺岁档不可或缺的部分。之后的《不见不散》《没完没了》《大腕》也都取得骄人的票房成绩，创造了中国电影市场的一个奇迹。在冯小刚看来，拍《甲方乙方》也罢，拍《不见不散》也罢，都是在不断地寻找百姓的欲望，《甲方乙方》是比较全面地在很多个点上全线出击，比如说人们对权利的欲望、明星的欲望、房子梦等。“喜剧电影是一种针灸的艺术，抓住社会热点就跟找穴位一样，穴位找准了，针一下去就浑身发麻，穴位找不准，扎得浑身是眼儿也没有用，除了疼没有别的感觉。因此，喜剧一定要‘干扰’社会，要抓住社会的热点。”[203]2012年，电影《泰囧》票房的成功，再次引来了社会各界对于喜剧贺岁片的关注，有不少人将其归为奇迹，然而在徐峥看来，他只是踏实地做了一部类型明确的喜剧片。《泰囧》的成功再一次印证了“按电影规律讲故事”的成功。编剧束焕说：“我编剧上最大的心得是规范，尊重类型，尊重创作规律，整个剧本没有游离、不知所谓之处，紧紧围绕着主线在做。”[204]影片融合了各种搞笑元素，从故事情节、角色搭配以及后期制作方面都力求能做出一部“接地气”的喜剧片。北大中文系教授张颐武认为，“《泰囧》这部电影的最为重要的特点是敏锐地抓住了当下中产阶层的‘高帅富’、作为中产后备军的80后和90后的‘屌丝’的精神状态。影片凸显了当下中国的焦虑和困扰，展现出日常生活中对于‘幸福感’的渴望。其实徐峥和王宝强的两个角色是一体两面，徐峥是中产奋斗中暴露出脆弱一面，王宝强是‘屌丝’朴实之中露出强大一面，他们都体现着当下中国中产阶层和他们的后备军的精神状态的某种复杂的、难以解决精神和物质需求的困扰。故事最终描写了两大阶层的和解。影片幽默中有感伤，异国情调中抒发当下中国的现实感。”[205]在片中，王宝的主动性让徐朗措手不及甚至囧态百出，徐峥因此而产生的应对与反击更进一步增加了喜剧成分，而高博在与徐朗、王宝的明争暗斗中不断吃亏，成为另一个笑点的主要来源。加之“瞎搅和”“恶作剧”“倒霉”“错位”“误会”这五种情节的设置，使得整部影片笑点密集，观众三分钟一大笑，五分钟一小笑。知名影评人周黎明认为《泰囧》的成功就是平民叙事的成功，最大原因在于主创对商业类型片研究透彻，做得扎实，喜剧桥段密集，“这是一部通俗的影片，但他做得很认真，一点都没有粗制滥造。”[206]
二、一个颇受争议的“泰囧现象”
2012年冬天，天冷得彻底，以往的贺岁喜剧片难觅芳踪，《泰囧》以恰当的姿态出现，没有历史的沉重，没有末世的悲凉，也没有信仰的讨论，轻松、幽默并辅以一些温情，迎合了人们对贺岁电影的期待，自然也获得了国人的热情拥抱。[207]对于自己第一次电影创作的票房，徐峥最初估计可以达到4至5亿元。关于12亿元，徐峥多次谈到，他们就想认真做个类型片，没想到观众这么饥渴，这件事越变越大，电影到现在已经不属于他自己，它像是脱缰的野马一样，它变得不仅仅是一部电影，而是变成一个事件。在2012年贺岁档，一部貌不惊人的电影变成了传奇，不禁引得众人纷纷探寻奇迹背后的奥秘，形成了集体围观的“泰囧现象”。作为导演，徐峥很担心别人完全用票房衡量电影，《泰囧》还是有很多优点的，所以它才会吸引观众。光线传媒董事长王长田认为，《泰囧》如此火爆，客观原因包括中国观众对于内地影片的支持，以及同档期影片类型的差异，其成功的主观必然性来自于电影对于观众和市场的尊重以及恰当的宣传营销方式。[208]近几年，中国贺岁片市场中能够实实在在逗观众乐的喜剧片太少了，周星驰的电影几年才有一部，冯小刚又将眼光放在挖掘民族苦难，《泰囧》就像一场及时雨，满足了人们在年末轻松一笑的简单需求。“徐峥的‘小喜剧’不似好莱坞幽默，不是无厘头幽默，不是耍嘴皮式幽默，不恶搞不泛娱乐，它有着中国文化味、人情味十足的冷幽默，是真心在穷极办法逗观众开心。”[209]
2012年12月19日，北京市广播电影电视局组织召开国产影片《人再囧途之泰囧》座谈会，邀请多位影片主创代表、知名影评人共同探讨“泰囧现象”对中国内地电影产业带来的启示。业内人士认为：“长期以来，国产喜剧走上了一条过度粉饰喜剧效果的歧途，怎一个‘闹’字了得！信誉一直在被严重透支，很多为了博观众一笑，但观众进去以后发现不好笑。喜剧并不等于闹剧，好喜剧的核心首先是有一个圆满的好故事，笑料不止是段子，需来自于人物塑造、人物关系、情景或错位。太多的题材跟现实生活没有关系，《泰囧》的成功建立在和观众的联系之上。”[210]当然，也有不少人指责《泰囧》没有深度，剧中有些情节设置过于牵强，其中武汉市政协委员、华中师大文学院教授、作家晓苏在市“两会”上炮轰电影《泰囧》对于文化产业的不良示范：“《泰囧》是一部典型的‘三俗’电影，低俗、庸俗、媚俗！以电影为代表的中国文化产业不能只是紧盯票房，而应该注重文化导向，注重提高老百姓的文化素质与品位。”[211]以往的喜剧电影，被指“三俗”，便会有更多的相关评论尾随其后，《泰囧》却遭遇了众多人的“反炮轰”。民众认为，年末将至，需要休息，需要放松，看电影就是为图一乐，而徐峥的电影刚好满足了人们的胃口。影评人周黎明也反驳道：“雅若不容俗，雅就成了空中楼阁。一个社会的趣味跟金钱一样，都是呈金字塔状。”[212]关于《泰囧》表现的价值观，编剧束焕将其定位为“境由心生”，他说：“到了泰国发现，泰国人物质条件一般，但幸福指数很高，泰国的许多庙是完全出于精神需要修建起来的，不功利。”[213]进一步说：“因为世界是内心的外化，所以王宝强和这个世界是和谐的，徐峥则跟这个世界排斥，但随着旅途的继续，徐峥逐渐意识到这一点：世界的样子，取决于你的态度和选择。因此他慢慢开始调整，最后和自己的生活和解了。”[214]
其实，老百姓去看贺岁片的目的很简单：看得懂、笑得爽，这钱花得就值了。对于“泰囧现象”，徐峥坦言自己的电影还有许多不成熟的地方，票房并不能代表全部，而只是代表了电影的一个特质。可以说，一部《泰囧》让徐峥遭遇了“非典型的成功”，崔永元评价说：徐峥是个好导演，这样评价他不在于他拍了一部赚钱的电影，而是他面对赞誉和批评的自省。[215]要成为优秀之作，甚至经典之作，光“接地气”是远远不够的，《泰囧》因接地气赢得了票房奇迹，但没有赢得相应的口碑，专家包括徐峥自己也认为，这只是一部中规中矩的喜剧，一部达到合格的喜剧。
撰稿：朱珂 2012级硕士研究生
指导老师：史可扬 教授
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