首页 理论教育 高校音乐教育提升大学生交往素质水平

高校音乐教育提升大学生交往素质水平

时间:2023-10-28 理论教育 版权反馈
【摘要】:人类通过艺术开启了对古老世界的认识,中国的青铜器和陶器让世界更加认识了中国的古代文明,通过了解青铜器具铸造技术的文明程度让我们更好地了解了中国音乐艺术的发展。伴随着中国的改革开放和科技进步,人们不断扩大了物质交流与精神交流的范围。由此可见,音乐教育对高校学生的心理健康有着十分重要的意义和价值。

高校音乐教育提升大学生交往素质水平

(一)对大学生了解文明、认识文明大有裨益

音乐教育是对人性的一种教育,它的最高目标是追求心理、性格上的完善,它用人类文明的成果使得年轻一代的灵魂得到净化,培养了他们的情感,完善了他们的品格,使年轻一代的心智更加完善。人类通过艺术开启了对古老世界的认识,中国的青铜器和陶器让世界更加认识了中国的古代文明,通过了解青铜器具铸造技术的文明程度让我们更好地了解了中国音乐艺术的发展。所以,可以这样说,我们通过音乐、歌剧舞蹈等来衡量人类的文明,让一代代的教育者通过音乐了解和理解新文明的诞生。大学生是最有生机和活力的人群,对他们的教育要包含丰富的文化遗产,才会使之发现艺术的美,从而获得完整、深刻的音乐体验。

(二)音乐教育促使人和人的关系更加和谐

社会不是由个人组成,而是表现着这些个人彼此处在其中的那些联系和关系的总和。一个人与其他人之间的直接或间接互动决定了这个人的发展,高校学生处在了解世界、探索社会的关键时期,同学之间是否能建立良好的人际关系对于学生的发展来说至关重要,因为良好的关系能促进大学生个性和人格的和谐发展,保证他们的身心健康,扩大大学生的个人发展空间。

伴随着中国的改革开放和科技进步,人们不断扩大了物质交流与精神交流的范围。人际关系的扩大和不断扩展的领域,使人和人之间的关系深深影响到了人的思想、行为和情感。所以,当代大学生应主动建立和保持良好的人际交往能力,以积极的心态面对社区和集体,做到能够与他人相处和睦、沟通畅快。

1.音乐教育对增强大学生的群体意识和团队精神起到了至关重要的作用

心理学家荣格说过,“只有在艺术中,人们才理解到一种能允许所有的人都去交流他们情感的韵律,从而使人结合成一个整体”。好的音乐作品必定是超越时空、超越时代并在不同社会群体中发挥着重要作用的。

音乐不对任何人施加任何东西,也不判断任何“正确”或“错误”,只有“好”或“更好”地用精神上的无限魅力去吸引人,给人提供高品质和丰富的精神内容;被召集的人也有权利选择是否参与。当然,一旦参与,就走向了另外一条道路,这条道路是和其他人、社会团体所相连通的。因此可以说,音乐的群众性和普及性是最广泛的,最能体现群众的声音,是最受欢迎的。

所以,我们可以通过合作的方式培养学生在实践中的良好习惯和宽容心态,相互尊重与合作,培养学生在集体活动中的协调能力。更重要的是,通过这种锻炼,对学生集体意识和合作精神的理念产生积极的影响。可以看出,音乐和其他学科相比较,条件更有利,更能发挥自然、和谐、有效的作用。

著名生理学家、心理学家、医师巴甫洛夫在告诫年轻科学家时写道:“我在这个集体领导下,是一种互助气氛解决一切,我们拥有一个共同的事业,这个事业不分你我,大家每一个人都按照自己的实力来促进这个共同事业的完成,正因如此,我们的事业才能取得成功。”科学家和从事其他工作的人的未来能否成功,和这些人是否开放和宽容有着巨大的关系。在这方面,艺术精神的培养是一个很大的优势,因为音乐艺术具有沟通的精神,它比语言的力量更强。

2.音乐教育可以培养人的沟通能力

审美功能是音乐教育所具有的最重要特征。在《艺术形态学》一书中,美学家莫·卡冈写道:“音乐教育是通过发展对音响美学因素的反应而开创的教育意识。”在音乐教育中,大部分音乐作品以演唱、演奏、音乐欣赏等方式提升水平,让人们对音乐有了理解、欣赏、创作能力。丰富多样的教学形式、内容充分调动了学生的感知,使其在精神情感上得到充分的美学体验,升华了情感,净化了精神,使得音乐教育比任何说教都更自然而真实。就像贝多芬说的一样,“音乐使思绪迸发出火花”,可见学生通过音乐能充分感受到艺术的美丽、生活的美好。音乐因为有使人变得有才华、有修养、有风度的作用,所以在人与人之间发挥重要作用。

(三)音乐教育对提高高校学生的心理健康水平很有帮助

人体健康包括健康的身体素质和健康的心理素质,让学生的身体和心理都能健康成长才能称之为一个好的教育。大学生正处于青春期人生关键时期,身心发育常常不稳定、不均衡,更有必要引导他们逐步调整和管理情绪,避免一些不健康的情绪影响正常的生活和学习,使之拥有健康的心态和强健的体魄。音乐作为一种独特的精神安慰剂,对人的心灵有着非常深远的影响,因为音乐的节奏和频率可以与人的脉搏血压、呼吸速度拥有相同的步调。

从生理和心理上讲,优美的旋律可以与人和谐共鸣,从而改善和调节人的情感,消除和缓解人与人之间紧张的外在因素和心理因素,保持愉悦的心情;温暖快乐的音乐可以让人心情开朗;平静舒缓的旋律可以让人安静;柔美抒情的旋律可以让烦躁和孤独的心情远离;宏伟大气的旋律可以激发人们的战斗精神,让人产生向上的力量。由此可见,音乐教育对高校学生的心理健康有着十分重要的意义和价值。

1.音乐教育对大学生的人格有健全和完善的作用

毋庸置疑,人的个性主要是教育的产物,更是综合教育的产物。但是,在这个综合教育过程中,音乐教育的作用和其他教育是不一样的。就像当代美学家尤·鲍列夫所指出的,“如果说社会意识的其他形式的教育作用具有局部性的话,那么艺术则对智慧和心灵产生综合影响,艺术的影响可以触及人的精神的任何一个角落,艺术造就完整的个性”。这句话告诉我们:德育、智育对学生更多产生的是局部影响力,然而艺术教育却能影响学生的智慧和思想。可以这么说,艺术教育不是局部性而是整体性地来塑造人格,它的目的不一定会产生必然性的结果(一定是这样),但却能产生最理想的结果(应该是这样)。因此,艺术教育注重的不是短期行为和局部变化,它看重的是对受教育者的心灵产生长远的、深刻的、潜移默化的影响,最终使受过教育的人的个性趋于完美、完善。

大学生活丰富多彩,大学生对周围的事物充满了兴趣和探索精神,而且他们对周围的事物具有敏锐的观察力,因此,希望他们有更高的审美能力和艺术修养。尤其是进入21世纪之后,教育工作者更加认识到,理性不是人格形成的唯一因素,健康的人格不仅需要有理性的参与,更要加入情感,二者有机地结合才能产生更好的结果。因为音乐教育和其他形式的教育相比,它的独特之处不仅仅是一种情感教育,也不仅是为了促进人的感性和情感发展,更重要的是它在情感与理性之间起着重要的桥梁沟通作用。(www.xing528.com)

(1)音乐教育可以培养人们的真诚

艺术的生命源自真实。真正的艺术家可以通过作品和他对社会和生活的深刻洞察来表达他对事物和真理的真实感受。虽然他使用的形式是虚拟的,甚至他创造的图像可以是虚构的,但是他表达的是真实的形象。当观众听到艺术家所创作的优秀音乐时,真诚感染了观众,使观众在现实生活中更加坚定地生活,真诚地对待别人。除了艺术家自身的诚意外,他创作的优秀作品中包含的真实艺术形象同样可以起到这样的教育作用。

(2)音乐教育能让人的心灵更加美丽

音乐的典型特性是美:人们最集中、最典型、最强烈、最丰富的艺术形式表现在审美意识、审美追求和审美理想之中。这里最重要的是每个人都拥有的心灵之美,美丽的心灵将会产生相应的爱与爱心。一方面原因是,人类智慧离不开音乐和音乐创造的美,只有智慧才能真正照亮美、欣赏美、创造美,我们要想追求美就必须让自己更加聪明、睿智;另一方面的原因是,音乐美是人类社会的重要财富,它不是属于个人的而是属于全人类的。换句话说,只有在大家的共鸣中才能发现和了解音乐的美,才能真正读懂音乐美的真实意义。因此,在对音乐的共同欣赏、审美中,人与人之间的和谐关系将得以确立。总之,欣赏别人的作品,也使自己的心灵细腻而富有。这样的欣赏学习机会越多,越会使人的内心世界更加细腻和丰富,更加开放和容忍,当然也就越具有审美观念,美学欣赏能力和审美创造力就愈加提高。

2.音乐教育能提高大学生的自我意识

既然一个人能把事情做好并表现出来,他肯定是一个追求完美的人。只有树立一种完整的自我意识,人才能完善自我、实现自我,才能把自己塑造成一个真诚、善良、美丽、有才华、有教养、有风度的人。

(1)音乐艺术能够让我们更好地认识自己

众所周知,许多艺术家的创作具有自我解剖、自我表现和自我反省的本质。屈原的《离骚》如此,鲁迅散文如此,曹雪芹的《红楼梦》更是这样。18世纪启蒙思想家卢梭在其文学作品《忏悔录》中公开宣称:“我想把一个人的真实面孔暴露在世界面前,这个人就是我。”这种勇气和能力无疑将成为读者的榜样。虽然音乐艺术不一定都能达到这种效果,但它是伴随着艺术家的自我表现而出现的,能够对教育家的自我感知、自我定义和自我反省起到相当大的模范作用。

(2)音乐艺术可以帮助人们自我完善

正如认识世界的目的就是要改变世界一样,认识自己就是要改造自己,以便改进自己。自我转型涉及很多方面,包括世界观人生观的改造,道德规范的获得和情感的培养,智能结构的知识获取和建设,甚至身体的健康和体魄的健美等,这些主要是通过道德教育、智力教育和体育来实现。然而,协调、团结、和谐、完美等方面则是审美教育和艺术教育的任务。在音乐作品中,作曲家和作曲家塑造的音乐形象表现的不是某个人,而是作为整体的人出现的。同时,由于音乐作品中的一些人物往往是理想主义者,他们可以作为教育者促进自我完善的典范和榜样。

3.音乐教育有助于培养大学生的创新能力

一个大学生不但要具备理性的思维能力,还要有创造性思维。怎样培养和激发他们的想象力是促进创造性思维的关键。世界各地的音乐都闪烁着艺术家的想象力和创造性的光辉。爱因斯坦曾这样说道:“我自己的科学成绩大部分都是受音乐启迪而来。”在谈到他的发现时,他说他从音乐作品中收到的东西比物理老师的还要多。因此,无论是自然科学家还是社会学家,都会产生这样的共识,即没有想象力就不可能有创造。著名的哈佛大学研究人员表示,“社会学是找到和解决问题的过程,艺术过程同样要发现、分析和解决问题,而对于大脑工作来说没有什么不同,形象思维逻辑思维有很多共同点,可以相互补充,互相促进,这两种思维方式是人类的重要思考方式”。因此,音乐教育对大学生的成长有很大的,甚至是决定性的影响,因为音乐不仅是欣赏活动,更是一种心理和生理相一致的活动。

(1)培养人的想象空间

人类的精神文明来源于丰富的想象力,丰富的想象力具有非常重要的意义和价值。然而,人并非生来就有良好的想象力。音乐教育可以让人学到这种教养。优秀的音乐作品总能反映作曲家的各种想象力,作曲家通过旋律、节奏、和声等声音流动来模拟生活中的一些声音,呈现出某种气氛,象征某种场面,通过听觉形象思维,展开联想和想象,在心灵中重塑其形象,大大地激发了我们的想象力。

(2)帮助人们开发创造力

在一个需要创新精神和创新能力的社会中,音乐教育在这个过程中是一个重要的角色。音乐本身是人类创造的产物,音乐艺术的美在于拓展人的心理空间,激发创造性的心理活动。音乐艺术可以训练人们追求完美的性格,从而激发创造性的想象力,然后把它表现为行动的创造。所以,学生可以通过听音乐来提高观察力;通过创作新的音乐作品来加强思维能力的培养;通过歌唱来增强记忆力的训练。用音乐的语言来理解科学,往往使科学更加美丽、活泼。贝多芬很喜欢歌德席勒诗歌,他说:“歌德的诗歌对我来说有很大的吸引力,不仅是因为他们的内容,而且还因为他们的节奏,这种语言刺激我去作曲。”贝多芬以席勒诗歌《欢乐颂》所表达的人民追求和平与自由的主题,创造了辉煌的《第九交响曲》。

免责声明:以上内容源自网络,版权归原作者所有,如有侵犯您的原创版权请告知,我们将尽快删除相关内容。

我要反馈